جديد

الجدول الزمني لجيوفاني بوكاتشيو

الجدول الزمني لجيوفاني بوكاتشيو


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

  • 1313 - 1375

    حياة الشاعر والكاتب والباحث الإيطالي جيوفاني بوكاتشيو.

  • ج. 1328

    أرسل والده جيوفاني بوكاتشيو للدراسة في نابولي.

  • 1335 - 1341

    كتب جيوفاني بوكاتشيو أول أعماله الشعرية ، بما في ذلك Diana's Hunt و Lovestruck و Teseida.

  • ج. 1340

    يعود جيوفاني بوكاتشيو إلى فلورنسا.

  • 1347 - 1352

  • 1350

    التقى المؤلفان والباحثان الإيطاليان بترارك وجيوفاني بوكاتشيو أولاً. يصبحون أصدقاء مدى الحياة.

  • ج. 1353

    جيوفاني بوكاتشيو يكمل تحفته ، ديكاميرون.

  • 1355

    جيوفاني بوكاتشيو يكتب سيرة دانتي أليغييري. قام بمراجعة العمل عام 1364 م.

  • ج. 1360

    يعمل جيوفاني بوكاتشيو على أسلافه من الآلهة الوثنية (Genealogia Deorum Gentilium).

  • 1373

    يلقي جيوفاني بوكاتشيو سلسلة من المحاضرات العامة في فلورنسا حول أعمال دانتي أليغييري.

  • 21 ديسمبر 1375

    وفاة جيوفاني بوكاتشيو في سيرتالدو ، توسكانا. nn


تاريخ العالم الملحمي

تشير بعض التقارير إلى أن مكان ميلاد الكاتب هو باريس ، لكن معظم المؤرخين يتفقون على أنها إما فلورنسا أو سيرتالدو (توسكانا). وُلد بوكاتشيو بشكل غير شرعي ، ومع ذلك فقد اعترف به والده رسميًا ، الذي ورد أنه كان رجلاً فظًا وسيئ الأخلاق.

رغبًا في دخول جيوفاني الأعمال التجارية ، أرسله والده إلى نابولي لتعلم المهنة. ومع ذلك ، سرعان ما أصبح من الواضح أن الصبي لم يكن لديه أي طموح في اتباع خطى والده وكراهية الأعمال التجارية إلى حد كبير. ثم أُمر بدراسة القانون الكنسي ، لكن هذا النظام كان غير متوافق أيضًا مع سلوك بوكاتشيو & # 8217 ، الذي كان أكثر ملاءمة لمهنة الشعر والرسائل.


منح والده & # 8217s المال والمنصب بوكاتشيو الوصول إلى المجتمع الراقي في نابولي و # 8217s وقدمه إلى الدائرة الأدبية العلمية المتجمعة حول الملك روبرت من أنجو. كانت نابولي في النصف الأول من القرن الرابع عشر واحدة من أكبر المراكز الثقافية في أوروبا الغربية ، وكان ارتباط بوكاتشيو بها ، بالإضافة إلى علاقته الغرامية مع ابنة الملك فياميتا ، التي حفزت بشكل كبير الشاب & # 8217s الأدبية والموهبة الشعرية.

خلال هذه الفترة الأولى من الإبداع في نابولي ، كتب بوكاتشيو العديد من القصائد في تأبين فياميتا ، ثم أنتج رواية Filocolo (1336 & # 821139) وقصيدتين طويلتين ، Filostrato و Teseida (انتهى كلاهما في عام 1340). اليوم تقريبًا ، تمت قراءة هذه الأعمال على نطاق واسع من قبل معاصري Boccaccio & # 8217s ولعبت دورًا مهمًا في تطوير الأدب الإيطالي.

في عام 1333 & # 821134 ، تعرض بوكاتشيو لأول مرة لشعر بترارك ، الذي بدأت أشعاره تصل إلى نابولي. بعد سماعه سوناتات بترارك & # 8217s لأول مرة ، عاد بوكاتشيو إلى المنزل وأحرق جميع أعماله الشابة ، مشمئزًا من محاولاته & # 8220petty & # 8221 لتكوين الشعر.

في عام 1340 ، انهار بنكان كبيران في فلورنسا ، وفقد والد بوكاتشيو & # 8217 كل مدخراته تقريبًا ، وعاد الشاعر الشاب إلى فلورنسا لمساعدة أسرته الفقيرة فجأة. حطم الموت الأسود عام 1348 ، الذي أودى بحياة والده وزوجة أبيه والعديد من الأصدقاء ، بوكاتشيو عاطفياً وأخذ ما تبقى من أموال عائلته. على الرغم من (أو ربما بسبب) هذه الكوارث ، كانت الفترة الفلورنسية مثمرة بشكل خاص لبوكاتشيو.


السياق التاريخي لديكاميرون بواسطة بوكاتشيو

رقصة الموت ، أو Danse Macabre ، لمايكل وولجيموت ، 1493. (ويكيميديا ​​كومنز) مثل هذه الأعمال التي تصور عالمية الموت التي لا هوادة فيها كانت فكرة شائعة في المراكز الحضرية في جميع أنحاء أوروبا في العصور الوسطى. في ديكاميرون ، يهرب رواة القصص الشباب في بوكاتشيو من الموت حرفياً وأدبيًا عن طريق الفرار إلى الريف. عاش بوكاتشيو في فترة انتقالية ، عندما ظهرت طبقة تجارية جديدة وقوية حيث استحوذ الازدهار الاقتصادي على مدن مثل فلورنسا. كانت التيارات الفكرية تتصاعد ، مع ثقافة جامعية نابضة بالحياة في نابولي وبولونيا وحماسة جديدة للثقافة اليونانية والرومانية القديمة التي ساعدها إعادة اكتشاف العديد من النصوص المفقودة من العالم القديم. علاوة على ذلك ، كانت نابولي مركزًا مهمًا للغاية للتجارة ومفترق طرق ثقافيًا كان بلا شك مصدرًا مهمًا لحكايات بوكاتشيو واسعة النطاق في ديكاميرون. كان روبرت دانجو ، ملك نابولي خلال أيام بوكاتشيو ، شخصية قوية في السياسة الإيطالية وراعيًا مهمًا للفنون. قام بتنمية ثقافة المحكمة التي ربما كانت بمثابة نموذج عملي لتقدير بوكاتشيو الأدبي للطف في ديكاميرون.

يمكن قياس قوة التجارة الإيطالية وتأثيرها بعيد المدى من خلال نجاح دار Bardi المصرفية ، التي وظفت والد بوكاتشيو. لم يعملوا فقط كمستشارين ماليين لملك نابولي الأنجفين ، ولكنهم أقرضوا الأموال عبر أوروبا لشخصيات مثل الملك الإنجليزي إدوارد الثالث. أدى ظهور مثل هذه الطبقة التجارية القوية التي لا تنتمي إلى الطبقة الأرستقراطية النبيلة التي كانت تتمتع بالسلطة تقليديًا إلى اضطرابات اجتماعية وسياسية. لقد قيل أن هذه التركيبة السكانية الجديدة كانت جمهور بوكاتشيو المقصود له ديكاميرون وأن الحكايات مثلت طريقة له للدفاع عن الروح المثالية لهذه المجموعة المؤثرة.

الطاعون الأسود ، الذي يلعب دورًا حيويًا في إطار ديكاميرون وتشكيل brigata من الرواة ، دمر مدينة فلورنسا في عام 1348. وبينما تختلف الروايات ، تشير التقديرات إلى أن الطاعون أودى بحياة 40.000-60.000 من سكان المدينة (حوالي نصف إجمالي سكان المدينة) ، بما في ذلك والد بوكاتشيو وزوجة أبيه والعديد من أصدقائه المقربين. مقدمة اليوم الأول من ديكاميرون يمثل سردًا تاريخيًا مهمًا للدمار الذي لحق بالمدينة والفوضى التي أعقبت ذلك.

أدت إعادة اكتشاف النصوص القديمة مثل رسائل شيشرون وإعادة التعرف على الأدب اليوناني القديم في أوائل القرن الرابع عشر إلى تحول مهم في الفنون والحياة الفكرية. كان هناك تركيز متزايد على تجديد الثقافة الكلاسيكية والتعلم وكذلك الوعي بالمقدار الذي فقد بعد سقوط الإمبراطورية الرومانية. هذه الميول الإنسانية المبكرة ، التي شوهدت في دانتي وكذلك بوكاتشيو وبترارك ، هي بوادر مهمة لانفجار الإنتاج الفني والأدبي خلال عصر النهضة.

كتبه أكاش كومار (قسم اللغة الإيطالية ، جامعة كولومبيا)

استشار العمل:

برانكا ، فيتور. "Vita e Opere di Giovanni Boccaccio." في جيوفاني بوكاتشيو. ديكاميرون. فيتوري برانكا ، أد. تورينو: إيناودي ، 1992

برانكا ، فيتور. بوكاتشيو ميديفال. فلورنسا: سانسوني ، 1956

تاريخ كامبريدج للأدب الإيطالي. بيتر براند ولينو بيرتيل ، محرران. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج ، 1996


محتويات

الطفولة الفلورنسية ، 1313-1327 تحرير

تفاصيل ولادة بوكاتشيو غير مؤكدة. وُلِد في فلورنسا أو في قرية بالقرب من سيرتالدو حيث تنحدر عائلته. [5] [6] كان ابن التاجر الفلورنسي بوكاتشينو دي تشيلينو وامرأة مجهولة من المحتمل أنه ولد خارج إطار الزواج. [7] كانت زوجة أبي بوكاتشيو تدعى مارغريتا دي ماردولي. [8]

نشأ بوكاتشيو في فلورنسا. عمل والده في Compagnia dei Bardi ، وفي عشرينيات القرن الثالث عشر ، تزوج مارغريتا دي ماردولي ، التي كانت من عائلة ميسورة الحال. ربما يكون بوكاتشيو قد تلقى تعليمًا من قبل جيوفاني مازولي وتلقى منه مقدمة مبكرة لأعمال دانتي. في عام 1326 ، تم تعيين والده رئيسًا لأحد البنوك وانتقل مع عائلته إلى نابولي. كان بوكاتشيو متدربًا في البنك لكنه كان يكره المهنة المصرفية. أقنع والده بالسماح له بدراسة القانون في ستوديوم، [7] (جامعة نابولي الحالية) ، حيث درس القانون الكنسي للسنوات الست التالية. كما تابع اهتمامه بالدراسات العلمية والأدبية. [9]

قدمه والده إلى طبقة نبلاء نابولي ومحكمة روبرت الحكيم (ملك نابولي) المتأثرة بالفرنسية في ثلاثينيات القرن الثالث عشر. في هذا الوقت ، وقع في حب ابنة الملك المتزوجة ، والتي تم تصويرها على أنها "فياميتا" في العديد من روايات بوكاتشيو النثرية ، بما في ذلك Il Filocolo (1338). أصبح بوكاتشيو صديقًا لزميله فلورنتين نيكولو أكيايولي ، واستفاد من نفوذه كمسؤول ، وربما عاشق لكاثرين أوف فالوا-كورتيناي ، أرملة فيليب الأول من تارانتو. أصبح أكياولي فيما بعد مستشارًا للملكة جوانا الأولى ملكة نابولي ، وفي النهاية لها غراند سينيشال.

يبدو أن بوكاتشيو لم يكن يتمتع بالقانون أكثر من العمل المصرفي ، لكن دراسته أتاحت له فرصة الدراسة على نطاق واسع وإجراء اتصالات جيدة مع زملائه العلماء. شملت التأثيرات المبكرة له باولو دا بيروجيا (أمين ومؤلف مجموعة من الأساطير تسمى المقتنيات) ، وعلماء الإنسانيات Barbato da Sulmona و Giovanni Barrili ، و Dionigi di Borgo San Sepolcro.

المراهقة النابولية ، ١٣٢٧-١٣٤٠ تحرير

بيئة عالمية: تدريب عصامي تحرير

أراد بوكاتشينو أن يدخل ابنه مهنة التاجر ، وفقًا لتقاليد الأسرة. بعد أن جعله يقوم بفترة تدريب قصيرة في فلورنسا ، قرر بوكاتشينو في عام 1327 اصطحاب ابنه الصغير معه إلى نابولي ، المدينة التي لعب فيها دور سمسار الأعمال لعائلة باردي. [10]

تعديل سنوات الكبار

في نابولي ، بدأ بوكاتشيو ما اعتبره دعوته الحقيقية للشعر. الأعمال المنتجة في هذه الفترة تشمل ايل فيلوستراتو و تسيدا (مصادر تشوسر ترويلوس وكريسيد و حكاية الفارس، على التوالى)، Filocolo (نسخة نثرية من قصة حب فرنسية موجودة) ، و لا كاشيا دي ديانا (قصيدة في تيرزا ريما إدراج نساء نابولي). [11] تميزت الفترة بابتكار رسمي كبير ، بما في ذلك ربما إدخال الأوكتاف الصقلي ، حيث أثر على بترارك.

عاد بوكاتشيو إلى فلورنسا في أوائل عام 1341 ، متجنبًا وباء 1340 في تلك المدينة ، لكنه أيضًا غاب عن زيارة بترارك إلى نابولي عام 1341. وقد غادر نابولي بسبب التوترات بين ملك أنجفين وفلورنسا. عاد والده إلى فلورنسا عام 1338 ، حيث أفلس. توفيت والدته بعد ذلك بوقت قصير (ربما ، لأنها غير معروفة - انظر أعلاه). واصل بوكاتشيو العمل ، على الرغم من عدم رضاه عن عودته إلى فلورنسا ، منتجا كوميديا ​​ديلي نينفي فيورنتين في عام 1341 (المعروف أيضًا باسم أميتو) ، وهو مزيج من النثر والقصائد ، يكمل القصيدة الرمزية الخمسين كانتو Amorosa Visione في عام 1342 ، و فياميتا [12] عام 1343. القطعة الرعوية "Ninfale fiesolano" ربما تعود إلى هذا الوقت أيضًا. في عام 1343 ، تزوج والد بوكاتشيو من بايس ديل بوستيتشي. توفي جميع أبنائه الآخرين بزواجه الأول ، لكن كان لديه ابن آخر اسمه إياكوبو في عام 1344.

في فلورنسا ، أدت الإطاحة بوالتر من برين إلى ظهور حكومة بوبولو مينوتو ("الناس الصغار" ، العمال). لقد قلل من تأثير النبلاء وطبقات التجار الأكثر ثراءً وساعد في الانحدار النسبي لفلورنسا. تعرضت المدينة لمزيد من الأذى في عام 1348 من قبل الموت الأسود ، الذي قتل حوالي ثلاثة أرباع سكان المدينة ، وتم تمثيلهم لاحقًا في ديكاميرون.

منذ عام 1347 ، أمضى بوكاتشيو الكثير من الوقت في رافينا ، باحثًا عن رعاية جديدة ، وعلى الرغم من ادعاءاته ، ليس من المؤكد ما إذا كان موجودًا في فلورنسا التي اجتاحها الطاعون. توفيت زوجة أبيه أثناء الوباء وكان والده وثيق الصلة بجهود الحكومة كوزير للتموين في المدينة. توفي والده عام 1349 واضطر بوكاتشيو إلى القيام بدور أكثر نشاطا كرئيس للأسرة.

بدأ بوكاتشيو العمل على ديكاميرون [13] [14] حوالي عام 1349. من المحتمل أن تكون هياكل العديد من الحكايات تعود إلى ما قبل حياته المهنية ، ولكن اختيار مائة حكاية وإطار القصة ليتا بريجاتا من ثلاثة رجال وسبع نساء يعود تاريخها من هذا الوقت. اكتمل العمل إلى حد كبير بحلول عام 1352. كان هذا هو الجهد الأخير لبوكاتشيو في الأدب وكان أحد آخر أعماله باللغة التوسكانية العامية العمل الجوهري الآخر الوحيد كان كورباتشيو (مؤرخة إما 1355 أو 1365). مراجعة بوكاتشيو وإعادة كتابتها ديكاميرون في عام 1370 - 1371. نجت هذه المخطوطة حتى يومنا هذا.

منذ عام 1350 ، انخرط بوكاتشيو بشكل وثيق في النزعة الإنسانية الإيطالية (على الرغم من كونه باحثًا أقل) وأيضًا في حكومة فلورنسا. كانت مهمته الرسمية الأولى إلى رومانيا في أواخر عام 1350. وقد أعاد زيارة تلك الدولة المدينة مرتين وأرسل أيضًا إلى براندنبورغ وميلانو وأفينيون. كما دفع من أجل دراسة اليونانية ، وإسكان بارلام من كالابريا ، وشجع ترجماته المؤقتة لأعمال هوميروس ، ويوربيديس ، وأرسطو. في هذه السنوات ، أخذ أيضًا أوامر ثانوية. [15]

في أكتوبر 1350 ، تم تفويضه لتحية فرانشيسكو بترارك عند دخوله فلورنسا وأيضًا لاستقبال بترارك كضيف في منزل بوكاتشيو ، أثناء إقامته. كان اللقاء بين الاثنين مثمرًا للغاية وكانا صديقين منذ ذلك الحين ، ودعا بوكاتشيو بترارك إلى معلمه و سيد. شجع بترارك في ذلك الوقت بوكاتشيو على دراسة الأدب الكلاسيكي اليوناني واللاتيني. التقيا مرة أخرى في بادوفا في عام 1351 ، بوكاتشيو في مهمة رسمية لدعوة بترارك لتولي كرسي في الجامعة في فلورنسا. على الرغم من عدم نجاحها ، إلا أن المناقشات بين الاثنين كانت مفيدة في كتابة بوكاتشيو لملف Genealogia deorum gentilium اكتملت الطبعة الأولى في عام 1360 وظل هذا أحد الأعمال المرجعية الرئيسية في الأساطير الكلاسيكية لأكثر من 400 عام. كان بمثابة دفاع ممتد لدراسات الأدب والفكر القديم. على الرغم من المعتقدات الوثنية في جوهرها ، يعتقد بوكاتشيو أنه يمكن تعلم الكثير من العصور القديمة. وبالتالي ، طعن في حجج المثقفين رجال الدين الذين أرادوا تقييد الوصول إلى المصادر الكلاسيكية لمنع أي ضرر أخلاقي للقراء المسيحيين. أصبح إحياء العصور القديمة الكلاسيكية أساسًا لعصر النهضة ، وكان دفاعه عن أهمية الأدب القديم شرطًا أساسيًا لتطوره. [16] كما أضفت المناقشات طابعًا رسميًا على أفكار بوكاتشيو الشعرية. ترى مصادر معينة أيضًا تحويل Boccaccio بواسطة Petrarch من الإنساناني المفتوح لـ ديكاميرون إلى أسلوب أكثر زهدًا ، أقرب إلى روح القرن الرابع عشر السائدة. على سبيل المثال ، اتبع بترارك (ودانتي) في الدفاع غير الناجح عن شكل قديم من الشعر اللاتيني شديد الإيحاء. في عام 1359 ، بعد اجتماع مع البابا إنوسنت السادس واجتماعات أخرى مع بترارك ، من المحتمل أن بوكاتشيو أخذ نوعًا من عباءة الدين. هناك حكاية مستمرة (لكنها غير مدعومة) تفيد بأنه تبرأ من أعماله السابقة باعتبارها أعمالاً دنيئة في عام 1362 ، بما في ذلك ديكاميرون.

في عام 1360 ، بدأ بوكاتشيو العمل على دي موليريبوس كلاريسوهو كتاب يعرض السير الذاتية لمائة وستة نساء مشهورات أكمله عام 1374.

تم إعدام عدد من أصدقاء بوكاتشيو المقربين ومعارفه الآخرين أو نفيهم في حملة التطهير التي أعقبت الانقلاب الفاشل عام 1361. وفي هذا العام غادر بوكاتشيو فلورنسا للإقامة في سيرتالدو ، على الرغم من عدم ارتباطه ارتباطًا مباشرًا بالمؤامرة ، حيث أصبح أقل مشاركة. في الشؤون الحكومية. لم يقم بمهام أخرى إلى فلورنسا حتى عام 1365 ، وسافر إلى نابولي ثم إلى بادوفا والبندقية ، حيث التقى بترارك بأسلوب فخم في قصر مولينا ، مقر إقامة بترارك وكذلك مكان مكتبة بترارك. عاد لاحقًا إلى سيرتالدو. التقى بترارك مرة أخرى فقط في بادوفا في عام 1368. عند سماعه بوفاة بترارك (19 يوليو 1374) ، كتب بوكاتشيو قصيدة تذكارية ، بما في ذلك في مجموعته من القصائد الغنائية ، الصقيع.

عاد للعمل في حكومة فلورنسا في عام 1365 ، وقام بمهمة البابا أوربان الخامس ، وعادت البابوية إلى روما من أفينيون عام 1367 ، وأرسل بوكاتشيو مرة أخرى إلى أوربان ، لتقديم التهاني. كما قام ببعثات دبلوماسية إلى البندقية ونابولي.

من أعماله اللاحقة ، جمعت السير الذاتية الأخلاقية باسم De casibus virorum illustrium (1355–74) و دي موليريبوس كلاريس (1361–1375) كانت الأكثر أهمية. [17] تشمل الأعمال الأخرى قاموسًا للإشارات الجغرافية في الأدب الكلاسيكي ، De montibus ، silvis ، fontibus ، lacubus ، fluminibus ، stagnis seu paludibus ، et de nominibus maris Liber. ألقى سلسلة من المحاضرات عن دانتي في كنيسة سانتو ستيفانو عام 1373 وأسفرت هذه المحاضرات عن عمله الرئيسي الأخير ، وهو التقرير التفصيلي. Esposizioni sopra la Commedia di Dante. [18] كان بوكاتشيو وبترارك أيضًا من أكثر الأشخاص تعليما في أوائل عصر النهضة في مجال علم الآثار. [19]

كان تغيير بوكاتشيو في أسلوب الكتابة في خمسينيات القرن الثالث عشر يرجع جزئيًا إلى لقائه بترارك ، ولكن كان ذلك في الغالب بسبب سوء الحالة الصحية والضعف المبكر لقوته البدنية. كما كان بسبب خيبات الأمل في الحب. بعض خيبة الأمل هذه يمكن أن تفسر لماذا جاء بوكاتشيو فجأة ليكتب بمرارة كورباتشيو الأسلوب ، الذي كتب سابقًا في الغالب في مدح النساء والحب ، على الرغم من وجود عناصر كراهية للنساء ايل تسيدا. يصف بترارك كيف أرسل بيترو بترون (راهب كارثوسي) على فراش موته عام 1362 كارثوسيًا آخر (جيواكشينو سياني) لحثه على التخلي عن دراساته الدنيوية. [20] ثم قام بترارك بإثناء بوكاتشيو عن حرق أعماله وبيع مكتبته الشخصية والرسائل والكتب والمخطوطات. حتى أن بترارك عرض شراء مكتبة بوكاتشيو ، بحيث تصبح جزءًا من مكتبة بترارك. ومع ذلك ، عند وفاة بوكاتشيو ، تم تسليم مجموعته بأكملها إلى دير سانتو سبيريتو في فلورنسا ، حيث لا يزال يقيم. [21]

كانت سنواته الأخيرة تعاني من أمراض ، بعضها يتعلق بالسمنة وما يوصف في كثير من الأحيان بأنه استسقاء ، وذمة شديدة يمكن وصفها اليوم بفشل القلب الاحتقاني. توفي في 21 ديسمبر 1375 في سيرتالدو ، حيث دفن.


تاريخ قصير للغة الإيطالية

من اللاتينية إلى اللاتينية المبتذلة

دعونا نبدأ مع الرومان. كانت اللغة اللاتينية هي اللغة الرسمية في الإمبراطورية بأكملها ، ولكن فقط للوثائق المكتوبة والأحكام وما إلى ذلك. استمر الناس في التحدث بلغتهم الأم الأصلية و / أو في كثير من الأحيان نوعًا من اللغة اللاتينية التي تأثرت كثيرًا بلغتهم الأم. بين القرنين الثالث والخامس قبل الميلاد ، إلى جانب تراجع الإمبراطورية الرومانية الغربية ، أصبحت اللغة المنطوقة مختلفة أكثر فأكثر عن اللغة الرسمية. كان هذا أصل لغات أوروبا الغربية. وهكذا اعتادوا في إسبانيا التحدث باللغة الإسبانية اللاتينية ، وفي فرنسا الفرنسية اللاتينية ، وفي بريطانيا العظمى الأنجلو لاتينية ، إلخ.

أدت الغزوات البربرية بعد سقوط الإمبراطورية الرومانية الغربية (476 قبل الميلاد) إلى تجزئة أخيرة للوحدة اللغوية في إيطاليا. على الرغم من أن الغزاة تعلموا اللغة اللاتينية ، إلا أنهم تحدثوا بها بطريقتهم ، وبعد ذلك ظهرت بعض الخصائص المميزة للغاتهم في اللغات المنطوقة في إيطاليا. على سبيل المثال ، ما زلنا نستخدم بعض الكلمات من أصل لانجوبارد (حكم لانجوباردز شمال إيطاليا لمدة قرنين ، 568-774 قبل الميلاد): ciuffo و graffiare و guancia و ricco و scherzare و schiena و zanna (clump ، scratch ، cheek ، rich ، joke ، back ، fang).

أصول القرن الثالث عشر

بعد سقوط الإمبراطورية الرومانية الغربية ، ظلت اللاتينية لفترة طويلة في إيطاليا هي اللغة الوحيدة المستخدمة في الاتصالات الكتابية والأدب والوثائق والمواقع الرسمية. كانت اللغة اللاتينية لا تزال تُستخدم في عام 1600 في الجامعات في جميع أنحاء أوروبا.

الوثائق الأولى المكتوبة باللاتينية المبتذلة ، أي اللغة التي يتحدث بها الناس في مناطق معينة والتي نسميها في الوقت الحاضر باللهجة ، كانت & ldquoplaciti & rdquo (أي الأحكام) لكاسينو (في مقاطعة فروزينوني) من 960 قبل الميلاد. . مثال: & ldquoSao ko kelle terre، per kelle fini que ki contene، trenta anni le posette parte Sancti Benedicti& ldquo (= So che quelle terre، entro quei confini che qui si descrivono، le ha ownute per trent & rsquoanni l & rsquoabbazia di San Benedetto - أعلم أن تلك الأراضي ، ضمن الحدود الموضحة هنا ، كانت مملوكة لدير القديس بنديكت لمدة ثلاثين سنوات).

تم استخدام Vulgar المكتوب أيضًا في النصوص الأدبية حوالي عام 1200. The الشهير & ldquoمخلوق Cantico delle& rdquo بواسطة القديس فرنسيس الأسيزي كتبه في Umbrian Vulgar عام 1224:

Altissimu ، onnipotente ، bon Signore ،

tue so & rsquo le laude، la gloria، e l & rsquohonore et onne benedictione.

إعلان te منفردا ، Altissimo ، حد ذاته ، كونفانو ،

et nullu homo & egravene gentovare te mentovare.

Laudato sie، mi & rsquo Signore، cum tucte le tue creature،

وحيد spetialmente messor lo frate،

lo qual & rsquo & egrave iorno، et allumini noi per lui.

Et ellu & egrave bellu e radiante نائب الرئيس رائع:

دي تي ، ألتيسيمو ، دلالة بورتا.

ربنا أعلى ، سبحانه وتعالى

لك التسبيح والمجد والكرامة

لك وحدك أيها العلي هل ينتمون.

سبحانك ربي مع كل خلائقك

خاصة أخينا سيد صن

الذي يجلب النهار والنور

هذا هو الجميل والمتألق لنا

يجلب لك معنى يا العلي.

القصائد الغنائية لشعراء صقلية في بلاط فريدريك الثاني من شوابيا هي من نفس الفترة. لقد استلهموا أفكارهم من الشعراء الفرنسيين المؤثرين و ccedilal وأسسوا مدرسة شعرية حقيقية باللغة الصقلية المبتذلة (لهجة) في باليرمو. كانت القصائد الصقلية شائعة جدًا لدرجة أنه تم نسخها أيضًا في توسكانا.

في هذه الفترة ك كان غالبًا بديلاً عن ج, gn تمت كتابته بطرق مختلفة (bagno (bath) ، ولكن أيضًا bango و bango و bannio وما إلى ذلك). الاقتران وآخرون واللاتينية ح كانت لا تزال تستخدم (homo ، honore). بخصوص المقالات ، الصغرى كانت سائدة (لو كوالي ، لو فرات). ظهرت العديد من الغالات في المفردات ، (messere ، cavaliere ، scudiere ، madama ، ostaggio ، mestiere ، pensiero ، coricare - رسول ، فارس ، سكوير ، سيدتي ، رهينة ، حرفة ، فكر ، رثاء).

من خلال العرب الذين تداولوا بشكل متكرر مع المدن البحرية وبقيوا في صقلية من 827 حتى 1091 ، وصلت الكلمات الشرقية ، بشكل رئيسي من العالم البحري والاقتصادي والعلمي ، مثل Magazzino و dogana و darsena و arsenale و tariffa و ammiraglio و zenit و nadir ، الجبر ، سيفرا ، زيرو ، ألمبيكو ، شيروبو ، أرانسيو ، ألبيكوكو ، كارسيوفو ، زافيرانو ( مستودع ، جمارك ، رصيف ، ترسانة ، تعرفة ، أميرال ، ذروة ، نظير ، جبر ، رقم ، صفر ، لوز ، شراب ، برتقال ، مشمش ، خرشوف ، زعفران).

القرن الرابع عشر - بدأ الفولجار يتمتع بنفس كرامة اللاتينية للاستخدام الأدبي.

بين الفولغار الإيطاليين الأكثر استخدامًا ، الصقلية والتوسكانية ، سيطر توسكان الفلورنسي.

كان ذلك بسبب حقيقة أنه في غضون بضعة عقود ، أصبح دانتي وبيتراركا وبوكاتشيو كتابًا مشهورين في الفولجار وكانوا جميعًا من توسكانا.

الأول كان دانتي أليغييري ، الذي قرر كتابة قصيدة سردية ضخمة ، شيء بين الميتافيزيقيا والخيال العلمي. إنها تدور حول سفره الرائع عبر الجحيم والمطهر والجنة. ثم كان هناك Petrarca ، الذي كتب قصائد حب جميلة ورائعة لعشيقته لورا. ثم جيوفاني بوكاتشيو الذي كتب ديكاميرون ، وهي مجموعة من القصص القصيرة مكرسة لموضوعات فكاهية / شهوانية. كان الثلاثة منهم يتمتعون بشعبية كبيرة بين معاصريهم وكان لهم تأثير كبير ، عن طريق التقليد ، على المؤلفين من المناطق الإيطالية الأخرى.

القرن الخامس عشر - العودة إلى اللغة اللاتينية من خلال إحياء الكلاسيكيات اليونانية واللاتينية.

وجد الإنسانيون ، كما يطلق على علماء تلك الفترة ، نصوصًا يعتقد أنها ضاعت واكتشفوا أعمالًا لم تكن معروفة في ذلك الوقت.

أثار الإعجاب بالعالم الكلاسيكي الرغبة في تقليد الكتاب القدامى واعتبرت اللاتينية اللغة النبيلة الوحيدة للأدب.

انتهت فترة انحطاط Vulgar هذه فقط في نهاية القرن ، عندما بدأ بعض المؤلفين العظماء (على سبيل المثال Lorenzo il Magnifico) في الاعتقاد مرة أخرى في إمكانات Vulgar & rsquos واستخدامها في أعمالهم.

حوالي عام 1470 ، مع انتشار الطباعة أيضًا في إيطاليا ، نما تداول الكتب وحاول الكتاب وضع قواعد موحدة لكتابة الكلمات. كانت علامات الترقيم غير كافية والفاصلة العليا غير موجودة.

المقالات el و انا سادت الصغرى. في صيغة الزمن الناقص ، اللاحقة & ndashا لأول شخص (io dovevo) بدأ بالظهور ولكن باللغة الأدبية -أ كانت لا تزال سائدة.

القرن السادس عشر - النقاش الكبير الذي المبتذلة اللاتينية يجب استخدامها.

هناك ثلاث مواقف رئيسية:

  1. بعض الناس يريدون توسكان فلورنسا لكتاب القرن الرابع عشر العظماء (دانتي, بتراركا و بوكاتشيو)
  2. يعتقد البعض الآخر أن الإيطالية يجب أن تكون مزيجًا من أكثر كلمات اللهجات الوطنية أناقة
  3. المجموعة الثالثة تفضل هيمنة فلورنسا توسكان الحديثة.

يسود الموقف الأول بسبب كبار الكتاب في ذلك الوقت مثل بيترو بيمبو و لودوفيكو أريوستو.

لا تزال التهجئة من القرن السادس عشر لاتينية بشكل أساسي ، ولكن منذ النصف الثاني من القرن ح, x و تي بدلا من ض تميل إلى الاختفاء. تصبح علامات الترقيم أكثر تعقيدًا وانتظامًا ويصبح التهجئة أكثر وضوحًا من خلال إدخال الفاصلة العليا.

جلبت الحروب والهيمنة الأجنبية الكثير من النزعات الغالية والإسبانية في إيطاليا. لكن إيطاليا صدرت أيضًا العديد من الكلمات بسبب التفوق الإيطالي في المجالات الثقافية والفنية.

القرن السابع عشر - كثير الابتكارات اللغوية يأخذ مكانا

شجعت الحاجة إلى إثارة الدهشة لدى القراء الكتاب على ابتكار عدد كبير من الاستعارات القابلة للنقاش في بعض الأحيان. تم اختراع كلمات جديدة. كانت الكلمات الأنيقة وغيرها من الحياة اليومية والعملية ، واللهجة والمصطلحات الأجنبية مختلطة مع المفردات التقنية.

لكن في بعض الأوساط ، كان احترام التقاليد لا يزال عميقًا جدًا. في عام 1612 ، نشرت Accademia della Crusca ، المؤسسة الرسمية للغة الإيطالية حتى الآن ، الطبعة الأولى من قاموسها ، بناءً على اللغة التي استخدمها الكتاب الفلورنسيون في القرن الرابع عشر.

العديد من الكلمات الجديدة ذات البادئات واللواحق (-إيسيمو, -واحد، & hellip) في المفردات. عديدة كلمات علمية تم استخلاصها من اللاتينية (cellula ، condensare ، iniezione ، iperbole ، المنشور ، الخلية الهيكلية ، التكثيف ، الحقن ، المبالغة ، المنشور ، الهيكل العظمي) إلى جانب كلمات قانونية (العدوان ، القنصل ، باتروسينيو - العدوان ، المستشار ، المحسوبية).

القرن ال 18 - إضاءة و ال عبادة العقل ينتشر.

قصد المتنورين جلب الحقيقة ونور العقل في كل مكان ، للقضاء على الخرافات والتحيز من أجل تحسين روحي ومادي للبشرية. يمكنك أن ترى هذا في اللغة المكتوبة التي تعطي الأولوية للمحتوى بدلاً من أناقة الشكل.

بين المقالات ، انا ساد دائما من قبل ض، لكن الصغرى و gli سيطر عليها من قبل س متبوعًا بحرف ساكن. لا يزال هناك قدر كبير من المتغيرات في الأفعال.

شجعت الهيمنة القوية للثقافة المضيئة الفرنسية على الدخول في مفردات الكثير من الغالية.

القرن التاسع عشر - خلاف ما بين الكلاسيكيون و الرومانسيون.

فضل الكلاسيكيون ، الذين عارضوا إساءة استخدام الغاليات من قبل رجال الحرف في القرن الثامن عشر ورسكووس ، العودة إلى أناقة اللغة التقليدية وتقليد المؤلفين الكلاسيكيين. من ناحية أخرى ، كان الرومانسيون يرغبون في لغة حديثة وحديثة ، قابلة للتكيف مع الواقع الوطني ، لتصبح أداة الوحدة السياسية لإيطاليا.

جلب نمو البرجوازية الوسطى النجاح إلى الأطروحة الرومانسية ، لأن المعلمين والأطباء وكتاب العدل والفنيين والعسكريين شعروا بالحاجة إلى لغة عادية يمكن أن تحل محل اللهجة ، في مهنتهم وكذلك في محادثة بسيطة.

بينما ارتبط الشعر بالتقاليد لفترة طويلة. تم تمثيل الشهادة الأكثر موثوقية لهذا الاتجاه أنا Promessi Sposi بواسطة أليساندرو مانزوني الذي ، بالنسبة للطبعة الأخيرة لعام 1840 ، لم يستخدم اللغة التقليدية القديمة ، ولكن اللهجة الفلورنسية يتحدث بها الطبقة الوسطى في مدينة توسكانا.

كان الاتحاد السياسي ، أي المملكة الإيطالية ، بمثابة بداية لعملية التوحيد اللغوي من شبه جزيرتنا. في عام 1877 أصبحت المدرسة إلزامية لمدة عامين. لكن الأمية كانت منتشرة على نطاق واسع: في نهاية القرن التاسع عشر لم تكن الغالبية العظمى من السكان قادرين على القراءة والكتابة ولم يتكلموا إلا باللهجة.

مع مراعاة il / لو و il / gli قبل متبوعًا بحرف ساكن و ض ، يمكن أن تتناوب المقالات. أما الضمائر لوي و لي ساد كموضوعات بدلاً من egli / ei و ايلا، أيضًا بفضل اختيار Manzoni & rsquos في أنا Promessi Sposi.

القرن ال 20 - سادت اللغة الإيطالية على اللهجات.

في النصف الأول من القرن ، تراجعت الأمية بشكل كبير بسبب العلمنة وتأثير الإذاعة والتلفزيون. كذلك تحررت اللغة الشعرية من التقاليد.

كان للأسلوب الصحفي تأثير كبير على اللغة.

كان هناك وصول ضخم لـ الأنغليز، التي تحددها المكانة العظيمة التي حصلت عليها دول اللغة الإنجليزية ، وخاصة في الخارج ، في المجالات العلمية والتكنولوجية والاقتصادية ، مثل جليسة أطفال ، أكثر الكتب مبيعًا ، جينز أزرق ، كلاكسون ، كمبيوتر ، سكة حراسة ، مضيفة ، جيب ، قاتل ، كنزة صوفية ، مسابقة ، روك ، خدمة ذاتية ، رذاذ ، توقف ، سوبر ماركت ، نهاية الأسبوع.


تلهم الأوبئة الأعمال الفنية العظيمة

بينما تسببت الأوبئة في معاناة وخسارة الملايين من الناس ، استجاب الفنانون من خلال توجيه تجاربهم إلى الفن والأدب والموسيقى.

& # x201C قام مؤلف العصور الوسطى جيوفاني بوكاتشيو بإعداد أعماله الفنية ال ديكاميرون (1351) في خضم الطاعون الدبلي عام 1348 ، والذي شهده المؤلف مباشرة في مدينته فلورنسا ، & # x201D يقول المؤرخ الثقافي ريبيكا ميسبارجر ، المؤسس المشارك لبرنامج العلوم الإنسانية الطبية في جامعة واشنطن.

والقائمة تطول: كتب المؤلف البريطاني دانيال ديفو والكاتب الإيطالي أليساندرو مانزوني روايات تاريخية تستند إلى جائحة الطاعون في القرن السابع عشر الذي اجتاح أوروبا. أشعلت أزمة إنفلونزا عام 1918 بعضًا من أهم الأعمال الأدبية في أوائل القرن العشرين ، بما في ذلك تي. إليوت & # x2019s القفر، وليام بتلر ييتس & # x2019 التالي قادم، وفيرجينيا وولف & # x2019s السيدة دالواي. وأنتج جائحة الإيدز في الثمانينيات فنانين مثل ديفيد ووجناروفيتش وتريز فرير وكيث هارينج.

& # x201C ترجم هؤلاء الفنانون تجاربهم الشخصية من ويلات المرض وفقدانه إلى صور بيانية كانت في أوقات أخرى ستخفيها قوى الحجر الصحي الاجتماعي والسياسي ، & # x201D Messbarger.


النقد العام

يمثل بيلانوفيتش 1947 الدراسة الحديثة لمسيرة بوكاتشيو الأدبية ، مبتعدًا عن التركيز السابق على بوكاتشيو كمؤلف سيرته الذاتية. يضع برانكا 1996 سياقًا لمسيرة بوكاتشيو الأدبية ضمن الحقائق الفكرية والتاريخية لتريسينتو إيطاليا. يركز جورجيو بادوان ، طالب في فيتوري برانكا ، على الأعمال اللاحقة لبوكاتشيو (بادوان 1978) ، ووضع بوكاتشيو في علاقة وثيقة مع معاصريه الأدبيين ، ولا سيما بترارك. يحدد Bruni 1990 مساهمة بوكاتشيو في تشكيل فئة "وسط" من الأدب ، ويربط كيركهام 1993 كتابات بوكاتشيو بالتقاليد الفلسفية. يقوم Battaglia Ricci 2000 بتحديث وتوسيع مفاهيم Branca عن Boccaccio في السياق التاريخي. يأخذ Gittes 2008 نظرة واسعة على الابتكار الفكري لبوكاتشيو كوسيط بين المفاهيم الكلاسيكية والمسيحية للتاريخ والأسطورة.

باتاغليا ريتشي ، لوسيا. بوكاتشيو. سيستانتي 3. روما: ساليرنو إيديتريس ، 2000.

توسيع لمدخلها "بوكاتشيو" للموسوعة Storia della letteratura italiana (روما: Salerno Editrice ، 1995) ، يأخذ هذا المجلد نقطة انطلاقه من كتاب Branca بوكاتشيو ميديفال (Branca 1996) ، أثناء إطلاع القارئ على التطورات اللغوية. يبدأ المجلد بأربعة فصول تعرض حياة بوكاتشيو وسياقه الفكري. تناقش الفصول الأحد عشر المتبقية ، بتفصيل أكثر أو أقل ، مجموعته الكاملة.

بيلانوفيتش ، جوزيبي. ريستا بوكاتشيشي. Storia e Letteratura 8. روما: Edizioni di Storia e Letteratura ، 1947.

دراسة رائدة قيمت أعمال بوكاتشيو ، ولا سيما أعماله السابقة ، بطريقة خيالية ، وليست سيرة ذاتية. Billanovich presents Boccaccio as an erudite and sophisticated literary technician rather than as a lascivious lover.

Branca, Vittore. Boccaccio medievale e nuovi studi sul Decameron. طبعة جديدة. Saggi Sansoni. Florence: Sansoni, 1996.

This study remains the most influential study of Boccaccio. First published in 1956 and revised and enlarged in 1996, this volume defines Boccaccio as author of the emerging “merchant” class in Florentine and broader Italian society. The study focuses much attention on the Decameron but ranges broadly across all of Boccaccio’s works, both in Italian and Latin.

Bruni, Francesco. Boccaccio, l’invenzione della letteratura mezzana. Collezione di Testi e di Studi. Bologna, Italy: Il Mulino, 1990.

Bruni traces Boccaccio’s entire literary career in his argument that Boccaccio sought to perfect a letteratura mezzana, a middle or median literary voice. The author pays particular attention to Boccaccio’s vernacular works, especially the Decameron. However, Bruni accounts for Boccaccio’s entire literary production.

Gittes, Tobias Foster. Boccaccio’s Naked Muse: Eros, Culture, and the Mythopoeic Imagination. Toronto Italian Studies. Toronto: University of Toronto Press, 2008.

Gittes considers the entire spectrum of Boccaccio’s writings to identify the manner in which the author adapted his sources—classical, Christian, and contemporaneous—to create new myths. The study most closely confronts the Genealogie deorum gentilium libri but dedicates much attention to the Decameron and other works.

Kirkham, Victoria. The Sign of Reason in Boccaccio’s Fiction. Biblioteca di Lettere Italiane 43. Florence: Leo S. Olschki, 1993.

A collection of updated and reprinted essays on Boccaccio’s minor Italian works (Teseida) and the Decameron, with a new long essay on the Amorosa visione. The gathered essays share the theme of connecting Boccaccio to the intellectual culture of Scholasticism, in particular St. Thomas of Aquinas, sometimes through Dante.

Padoan, Giorgio. Il Boccaccio, le muse, il Parnaso e l’Arno. Biblioteca di Lettere Italiane 21. Florence: Leo S. Olschki, 1978.

A collection of articles, many of which have been published elsewhere. The most-important contributions offer a possible dating for the Corbaccio (“Sulla datazione del Corbaccio”), describe Boccaccio’s relationship to Dante (“Il Boccaccio fedele di Dante”), and demonstrate Boccaccio’s role in the development of the bucolic in the trecento (“Giovanni Boccaccio e la rinascita dello stile bucolico”).

Multiauthored Volumes

Anselmi, et al. 2013 focuses on Boccaccio’s narrative craft and his influence as an author through the Renaissance, while Armstrong, et al. 2015 contains essays by North American and British scholars on varying aspects of Boccaccio’s works. De Robertis, et al. 2013 and Ferracin and Venier 2014 contain essays mostly by Italian scholars on Boccaccio and his influence. Kirkham, et al. 2013 contains essays by North American scholars on each of Boccaccio’s works.

Anselmi, Gian Mario, Giovanni Baffetti, Carlo Delcorno, and Sebastiana Nobili, eds. Boccaccio e i suoi lettori: Una lunga ricezione. Bologna, Italy: Il Mulino, 2013.

This collection of conference proceedings collects nearly thirty essays with a wide variety of subjects and methodologies, all under the rubric of Boccaccio’s reception. The first of the four sections investigates Boccaccio’s authorial technique and influence as a father of Italian prose. Essays in the second section treat Boccaccio’s early reception in Florence and Tuscany. The third section stretches to include Boccaccio’s reception in Italy and Europe during the Renaissance period, and the fourth section turns to the necessary discussion of Boccaccio’s complex relationship with Dante.

Armstrong, Guyda, Rhiannon Daniels, and Stephen J. Milner, eds. The Cambridge Companion to Boccaccio. Cambridge Companions to Literature. Cambridge, UK: Cambridge University Press, 2015.

This collection of essays considers Boccaccio’s importance a cultural mediator in the Italian trecento, with thematic essays treating Boccaccio’s role in relationship to Dante, Petrarch, material culture, and other gender. The volume dedicates ample space to the Decameron and treats Boccaccio’s other texts less centrally. The front matter includes a list of autograph manuscripts and bibliography of editions and translations of Boccaccio’s work.

De Robertis, Teresa, Carla Maria Monti, Marco Petoletti, Giuliano Tanturli, and Stefano Zamponi, eds. Boccaccio autore e copista. Florence: Mandragora, 2013.

This volume contains brief essays by Italian scholars on all of Boccaccio’s literary enterprises: his vernacular and Latin works, his zibaldoni, his work as copyist and editor of Dante and Petrarch, and his other work as copyist. The editors include a number of appendixes, including a rich bibliography and a list of Boccaccio manuscripts. The volume is noteworthy for the over fifty included images of manuscripts. The work is a comprehensive introduction of the state of Italian criticism on Boccaccio.

Ferracin, Antonio, and Matteo Venier, eds. Giovanni Boccaccio: Tradizione, interpretazione e fortuna In ricordo di Vittore Branca. Papers presented at an international conference held 23–25 May 2013 in Udine, Italy. Libri e Biblioteche 33. Udine, Italy: Forum, 2014.

This large volume contains over thirty essays in Italian by Italian and European scholars on a range of topics in four categories: the classical and medieval tradition in Boccaccio’s works, the fortune of Boccaccio’s work in later Italian and European authors, Boccaccio’s impact in northern Italy, and readings of novella and other texts. The volume includes two indexes and a list of manuscripts, as well as abstracts of each article in English.

Kirkham, Victoria, Michael Sherberg, and Janet Levarie Smarr, eds. Boccaccio: A Critical Guide to the Complete Works. Chicago: University of Chicago Press, 2013.

The editors collect together twenty-nine essays, each treating one of Boccaccio’s works. The front matter contains a chronology of Boccaccio’s life, an introductory essay, and illustrations the end matter has ample notes and a rich bibliography, as well as an index.

Boccaccio and Dante, Trattatello in laude di Dante

The 1979 edited volume of the conference, sponsored by the Società Dantesca Italiana (Società Dantesca Italiana 1979), brings together mostly philological essays concerning Boccaccio’s role in the transmission of Dante’s texts and as a reader of Dante. Bettinzoli 1981–1982 provides an exhaustive list of references to Dante in the Decameron, while Sandal 2006 collects essays about Boccaccio’s relationship with Dante’s works and politics. Hollander 1997 proposes that some of Boccaccio’s citation of Dante in the Decameron and elsewhere includes satire, and Houston 2010 argues that the entire scope of Boccaccio’s treatment of Dante intentionally constructs a specific political and intellectual figure of Dante. Boccaccio 2002, a translation by J. G. Nichols of Boccaccio’s biography of Dante, is the most updated. Ricci 1975 details the intellectual process behind the three versions of Dante’s biography, and Boli 1988 argues that Boccaccio’s biography of Dante was meant to persuade Petrarch.

Bettinzoli, Attilio. “Per une definizione delle presenze dantesche nel Decameron I: I registri ‘ideologici,’ lirici, drammatici.” Studi sul Boccaccio 13 (1981–1982): 267–326.

Continued in “Ironizzazione e espressivismo antifrastico-deformatorio,” in Studi sul Boccaccio 14 (1983–1984): 209–240. Important pair of articles that are among the first to treat the use of Dante’s language, from the كوميديا فضلا عن Vita nuova, in Boccaccio’s Decameron. The author does not just offer an uncritical list of the textual borrowing, but, rather, he offers a narrative of the intertextualities while drawing important critical distinctions.

Boccaccio, Giovanni. Life of Dante. Translated by J. G. Nichols. Introduction by A. N. Wilson. London: Hesperus, 2002.

This is based on the first redaction in Ricci’s edition for Branca’s Tutte le opere di Giovanni Boccaccio. Text does not include facing page original text. A short introduction by Wilson precedes the translation. Volume includes an introductory poem, spuriously attributed to Boccaccio, very short notes on the translation, and a novella from the Decameron (VI.9).

Boli, Todd. “Boccaccio’s Trattatello in laude di Dante، أو Dante Resartus.” Renaissance Quarterly 41.3 (1988): 389–412.

The author argues that Boccaccio’s Trattatello in laude di Dante “redresses” Dante so that he might be more in line with Petrarch’s humanist project, which dominated contemporaneous Florence and beyond.

Hollander, Robert. Boccaccio’s Dante and the Shaping Force of Satire. Ann Arbor: University of Michigan Press, 1997.

This book contains previously published essays on various aspects of Boccaccio’s treatment of Dante or Dantean themes in the Decameron. Hollander proposes that Boccaccio’s approach to Dante can be seen in his identification as the Italian Ovid to Dante’s Virgil therefore, Boccaccio’s treatment of Dantean themes in the Decameron tends toward satire.

Houston, Jason M. Building a Monument to Dante: Boccaccio as Dantista. Toronto Italian Studies. Toronto: University of Toronto Press, 2010.

The author considers four roughly chronological aspects of Boccaccio’s preoccupation with Dante: editor, biographer, apologist, and commentator. Houston proposes that Boccaccio created a figure of Dante through these varied efforts in order to promote his own poetic and political vision of Tuscan and Italian civic culture.

Ricci, Pier Giorgio. “Dante e Boccaccio.” L’Alighieri 16.1–2 (1975): 75–84.

Traces Boccaccio’s development of his biography of Dante through the initial stages of research to the three different versions of the Trattatello, which scholars recognize today thanks to Ricci’s historical and philological evidence in this article and elsewhere. Ricci also argues that Boccaccio’s lectures on Dante’s كوميديا in Florence ended not only due to ill health but also to the rise of humanist literary tastes.

Sandal, Ennio, ed. Dante e Boccaccio: Lectura Dantis scaligera, 2004–2005, in memoria di Vittore Branca. Miscellanea Erudita, n.s. 72. Rome: Antenore, 2006.

This volume contains a collection of essays by distinguished Italian scholars, all in Italian. Many of the articles rework earlier published pieces on Dante and Boccaccio, including contributions by Bettinzoli and Peruzzi. The most-pertinent pieces on Boccaccio’s relationship to Dante are by Carlo Delcorno and Manlio Pastore Stocchi.

Società Dantesca Italiana. Giovanni Boccaccio editore e interprete di Dante: Convegno su Giovanni Boccaccio editore e interprete di Dante, Firenze-Certaldo, 19–20 aprile 1975. Florence: L. S. Olschki, 1979.

Collects and publishes papers given at a conference on Dante and Boccaccio in Florence. Two of the articles (by Domenico De Robertis and Giorgio Petrocchi) discuss Boccaccio’s role in the transmission of the كوميديا. Giorgio Padoan’s article on Boccaccio role in the rebirth of the bucolic in Italy remains central.

Boccaccio and Petrarch, De vita et moribus Francisci Petracchi

Villani 2004, an edition and translation of Boccaccio’s biography of Petrarch, offers useful notes and appendixes to the text. Billanovich 1947 defines the relationship between Boccaccio and Petrarch as disciple to master, whereas Branca 1980 complicates the commonly held assumptions about Boccaccio and Petrarch’s relationship. Velli 1987 recognizes the importance of Boccaccio’s biography of Petrarch in the formation of the legend of Petrarch. Kircher 2006 explores the important roles that both Boccaccio and Petrarch had in the formation of humanism, and Eisner 2007 argues that Boccaccio influenced Petrarch’s Trionfi. Lummus 2012 contrasts Boccaccio’s and Petrarch’s views of classical and contemporaneous culture, in an effort to reconsider the relationship between the two.

Billanovich, Giuseppe. Petrarca letterato. المجلد. 1 ، Lo scrittoio del Petrarca. Storia e Letteratura 16. Rome: Edizioni di Storia e Letteratura, 1947.

The volume contains three long studies of Petrarch’s life and works. Billanovich dedicates the second and longest essay, nearly 250 pages, to Boccaccio’s relationship with Petrarch. “Il più grande discepolo di Petrarca” views Boccaccio’s literary development in terms of an attempt to conform to Petrarch’s humanism.

Branca, Vittore. “Petrarch and Boccaccio.” في Francesco Petrarca, Citizen of the World: Proceedings of the World Petrarch Congress, Washington, D.C., April 6–13, 1974. Edited by Aldo S. Bernardo, 193–221. Studi sul Petrarcha 8. Padua, Italy: Antenore, 1980.

In this article, published elsewhere in English and in Italian, the author summarizes the traditional view of Boccaccio’s relationship to Petrarch as one of student to master. He then complicates that view by suggesting that Boccaccio and Petrarch might have had a more collaborative literary relationship.

Eisner, Martin. “Petrarch Reading Boccaccio: Revisiting the Genesis of the Triumphi. " في Petrarch and the Textual Origins of Interpretation. Edited by Teodolinda Barolini and H. Wayne Storey, 131–146. Columbia Studies in the Classical Tradition 31. Leiden, The Netherlands: Brill, 2007.

The author considers philological evidence—particularly a close analysis of variants of Boccaccio’s and Petrarch’s vernacular production—that points to the influence of Boccaccio’s Amorosa visione in Petrarch’s vernacular poem I triumphi.

Kircher, Timothy. The Poet’s Wisdom: The Humanists, the Church, and the Formation of Philosophy in the Early Renaissance. Brill’s Studies in Intellectual History 133. Leiden, The Netherlands: Brill, 2006.

This monograph considers the roles both of Boccaccio and Petrarch in forming the philosophical precepts that will come to define Renaissance humanism. Kircher compares aspects both of Boccaccio’s and Petrarch’s work, sometimes noting the difference between their visions, with the religious thinkers, preachers, and theologians of the Italian trecento.

Lummus, David. “Boccaccio’s Hellenism and the Foundations of Modernity.” Mediaevalia 33 (2012): 101–167.

Lummus contrasts the cultural views of Boccaccio and Petrarch through the example of the differing approaches and views of ancient Greek culture and myths. Using examples from Boccaccio’s Genealogie and the correspondences between the two poets, the author shows how Boccaccio had a more open concept of classical culture than did Petrarch.

Velli, Giuseppe. “Il De vita et moribus domini Francisci Petracchi de Florentia del Boccaccio e la biografia del Petrarca.” MLN 102.1 (1987): 32–38.

Velli discusses Boccaccio’s short biography of Petrarch as part of Boccaccio’s important juvenile literary production. Despite its formal and rhetorical reliance on biographic models, Velli argues that it played an important role in the development of a “fictional” Petrarch.

Villani, Gianni, ed. وعبر. Vita di Petrarca. Faville 25. Rome: Salerno, 2004.

This edition and translation of Boccaccio’s De vita et moribus Francisci Petracchi contains a newly edited Latin text as well as a translation of the original into Italian, presented on the facing page. The edition comes with a lengthy introduction to text, in which the editor contextualizes the biography in terms of the relationship between Petrarch and Boccaccio.

Boccaccio and Chaucer

Boitani 1983 includes essays on the breadth of the question of Boccaccio’s influence on Geoffrey Chaucer. Thompson 1996 focuses on the question of Chaucer’s direct and indirect knowledge of the Decameron as a source for the حكايات كانتربري. Koff and Schildgen 2000 is a collection of essays on many issues related to the two authors, while Ginsberg 2002 tackles in depth Chaucer’s understanding of Italian literary culture through Boccaccio. Coleman 2005 updates the understanding of Boccaccio’s knowledge of the Teseida. Clarke 2011 focuses on the manuscript culture surrounding Boccaccio and Chaucer and the material evidence of their relationship.

Boitani, Piero, ed. Chaucer and the Italian Trecento. Cambridge, UK: Cambridge University Press, 1983.

This collection of essays edited by Boitani contains mostly pieces directly addressing Chaucer’s relationship to Boccaccio. Essays by J. A. W. Bennett, David Wallace, and Boitani, and two by Robin Kirkpatrick, directly address Chaucer’s use and borrowings from Boccaccio’s vernacular works. Peter Godman looks at Chaucer’s appropriation of Boccaccio’s Latin encyclopedic works.

Clarke, K. P. Chaucer and Italian Textuality. Oxford English Monographs. Oxford: Oxford University Press, 2011.

The author focuses on the related manuscript cultures of Chaucer’s and Boccaccio’s texts, locating similar practices both in the authors, as glossators for example, and in their readership. The author provides a useful appendix that lists all the marginal commentary on f Day X, 10, in that manuscript.

Coleman, William E. “The Knight’s Tale.” في Sources and Analogues of the Canterbury Tales II. Edited by Robert M. Correale and Mary Hamel, 87–248. Chaucer Studies 35. Cambridge, UK: D. S. Brewer, 2005.

Coleman’s book-length contribution to the volume thoroughly describes Chaucer’s appropriation of Boccaccio’s Teseida for his “Knight’s Tale” of the حكايات كانتربري. The study presents the likely manuscript versions that Chaucer might have possessed, and it closely considers the textual form (including Boccaccio’s self-commentary) available to the English poet.

Ginsberg, Warren. Chaucer’s Italian Tradition. Ann Arbor: University of Michigan Press, 2002.

This monograph engages Chaucer’s relationship with each of the Tre Corone, individually and together, as what the author identifies collectively as Chaucer’s “Italian Tradition.” The central three chapters treat in detail Chaucer’s literary interactions with Boccaccio.

Koff, Leonard Michael, and Brenda Deen Schildgen, eds. ال Decameron و ال حكايات كانتربري: New Essays on an Old Question. Madison, NJ: Fairleigh Dickinson University Press, 2000.

This volume gathers ten essays together with a number of short essays in the front and end matter, all of which treat Boccaccio’s influence on Chaucer. Despite the title, many of the essays discuss texts besides Boccaccio’s Decameron، بما في ذلك Teseida و De casibus.

Thompson, N. S. Chaucer, Boccaccio and the Debate of Love: A Comparative Study of the Decameron و ال Canterbury Tales. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد ، 1996.

Taking his starting point from an assumption that Chaucer had exposure to the Decameron, while not claiming that he read the collection in its original entirety, the author offers comparative readings, both specific and thematic, between the حكايات كانتربري and Boccaccio’s collection of novella.


BOCCACCIO, GIOVANNI

Poet and prose writer b. probably Florence or Certaldo, Italy, July 1313 d. Certaldo, December 21, 1375. Legend has falsely portrayed the earliest circumstances of his life. Using pseudoautobiographical confidences, vague and mysterious to the point of enigma, that were scattered throughout the youthful works, the 19th century set out to construct an entrancing vie romanc é e, in which Boccaccio was thought to have been born in Paris of the love of a merchant and a gentlewoman, or even a princess, and later to have been the chosen lover of the beautiful illegitimate daughter of King Robert of Anjou, Fiammetta. If his father, Boccaccio di Chellino, representative of the powerful trading company of the Bardi, was actually in Paris during 1313, then Giovanni was born of an illegitimate affair of his mother at Certaldo or, more likely, at Florence.

He passed his infancy in the San Pier Maggiore section of Florence, in his father's house, where Margherita

de' Martoli had come as wife she was related to the Portinari (Beatrice's family), and perhaps directly from her or from his first teacher, Giovanni Mazzuoli da Strada, sprang the earliest indications of that Dantean cult that grew throughout his life. When hardly out of boyhood (perhaps about 1325), he was sent into business at Naples with the Bardi Bank, which controlled the finances of the Angevin court. This commercial experience was unhappy and was followed by an equally disappointing study of Canon Law. Boccaccio thereupon turned completely to literature, under the direction and with the advice of the most learned men of the Neapolitan court (e.g., Paolo ve neto, Paolo da Perugia, Andal ò del Negro) and of such friends as Cino da Pistoia, Dionigi da San Sepolcro, Barbato da Sulmona, and Giovanni Barrili, who held up to him the example of Petrarch. The carefree and lordly life of the Angevin court and city, necessary meeting place of the Italo-French and the Arab-Byzantine cultures, also deeply influenced his formation.

Fiammetta Period. Against such a background, dominated by both avid cultural interests and easygoing pleasure, Boccaccio desired to weave his great romance of love, centering on the fickle and fascinating figure of Fiammetta and the various heady adventures that had brightened his youth. Though Fiammetta is missing from the elegant portrayal of the aristocratic Neapolitan society within the mythological setting in his first poem, Caccia di Diana (1334?), and from the flowing ottava rima of Filostrato (1335?), which deals with the Troilus-Cressida story, she dominates, directly or indirectly, Boccaccio's other works up to the eve of his masterpiece.

Filocolo, the romantic story of the adventures of Florio and Biancofiore — made all the more valuable by the digressions in which the self-taught young man shows his scholarly enthusiasm, by the autobiographical allusions, and by the storytelling techniques that foreshadow the Decameron — appears to have been produced about 1336 at the direct request of Fiammetta. Teseida (written about 1340 – 41, perhaps partly in Florence), which tells the story of the love of Arcita and Palemone for Emilia, inserts lyric motifs and love laments that seem to echo and develop the notes in the dedicatory letter to Fiammetta into his ambitious plan for a first Italian epic poem. ال Commedia della Ninfe (entitled Ninfale d'Ameto by 14th-century scribes and editors) and the Amorosa visione (one form in 1341 – 42 alternating prose and verse, the other in 1342 – 43 in Dantean terza rima ) seem to wish to elevate, by the allegorical literary forms of the prevailing Tuscan tradition, the figure of the beloved to a superhuman level. ال Elegia di Madonna Fiammetta (composed between 1343 and 1344), the first modern psychological novel, inverts the roles of the two lovers and blends the subtlest motivations with the innermost impulses of an enamored feminine heart.

Thus, nearly all the youthful work of Boccaccio (and even more clearly the Rime of this period), though patently autobiographical, gives evidence of becoming dominated and almost paralyzed by the experiences of love and enthusiasm for culture. But the immediacy of the first writings gradually gives way to a psychological analysis more detached from the sorrowful matter of love, under an interpretative effort sometimes almost allegorical.

The failure of the Bardi Bank forced Boccaccio to return to Florence in 1340 to meet painful domestic difficulties that are reflected in the laments that crop up in the works and letters of those years. Far from alienating him from literary pursuits, however, these harsh realities put him into immediate contact with his city and the life of the mercantile society to which he belonged. After brief periods in Ravenna at the court of Ostasio da Polenta (1345 – 46) and at Forl ì with Francesco Ordelaffi (1347), he was again at Florence in 1348, where he witnessed the terrible plague described in the introduction to his masterpiece.

The Decameron. Shortly before 1348, Boccaccio had sung in ottava rima in Ninfale fiesolano (1344 – 46?) the story of a fresh and gentle love in the enchanted environs of the Fiesolan countryside. In 1348 he began to prepare and lay out the Decameron (1348 – 51?), the work that splendidly crowns his youthful experiences and sums up his narrative and romantic preludes in a superb summa of medieval storytelling. The setting is this: to escape the horrors of the plague of 1348, seven young ladies and three young men retire to a Fiesolan hillside to pass away the time, each one is to tell a story every day, except Friday and Saturday, on a theme and in the order decreed by the one in charge for that day. A hundred novelle, interspersed with depictions of the group's aristocratic way of life, are thus recounted in ten days. In this powerful and multiform narrative work, Boccaccio displayed the "human comedy" of a society captured in both daily and extraordinary battles against ill-fortune. It is, in other words, the extraordinary epic of Boccaccio's own mercantile class.

According to the most acceptable aesthetic canons of his time, moreover, Boccaccio attached to his varied and iridescent images a didactic value beyond the mere story. Through the ten days into which his 100 stories are arranged he wished to display the extent of man's capacity for good and evil. To this end he pictured man on an imaginary journey that begins with a bitter condemnation of vice (First Day) and concludes with an exaltation of virtue (Tenth Day), after being tested by the three great forces that, as instruments of Providence, are at work in the world (Fortune, Second and Third Days Love, Fourth and Fifth Genius, Sixth, Seventh, Eighth the Ninth Day is a transitional episode).

External Trouble Interior Growth. His father's death in 1349 plunged Boccaccio even more deeply into family difficulties, but his established literary fame impelled his fellow citizens to entrust him with various civic tasks. In 1350 they sent him as ambassador to the Lords of Romagna and — a more pleasant duty — to present ten gold florins to Sister Beatrice, the nun daughter of Dante, as indemnity for damages sustained by her family. He was named chamberlain for the commune in 1351 and then representative of the republic (in the negotiations for the acquisition of Prato) and ambassador to Ludwig of Bavaria in 1354 and 1365 he was ambassador to Innocent VI and Urban V at Avignon and in 1367 presented the homage of Florence to Urban V on his return to Rome. But these honorable missions failed to extricate him from the deplorable condition into which the Bardi bankruptcy had cast him. In the hope of bettering his affairs, and prompted by the pleasant memories of his youthful years and the friendship of Niccol ò Acciaiuoli who had become the real arbiter of the Angevin court, he betook himself to Naples in 1355, 1362, and again in 1370 – 71. Nothing came of these ventures, and he returned disillusioned and embittered to Certaldo, where he had withdrawn probably as early as 1361 – 62.

The material and temporal circumstances of these years, however, are of far less importance than his humanistic development, his cultural interests, and the religious evolution of his thought. These attitudes were already present in the poems and letters of about 1350, but they emerge clearly after his encounter with pe trarch, the most fortunate and decisive encounter for Italian and European culture of the 14th century.

Petrarch's Influence. Boccaccio met Petrarch for the first time in 1350, having eagerly gone some miles out-side Florence to greet him and invite him to be his house guest. Boccaccio spent weeks of unforgettable, animated discourse at Petrarch's home in Padua in the spring of 1351 he was again his guest in 1359 at Milan, in 1363 at Venice, and in 1368 at Padua. They engaged in a voluminous correspondence, constantly exchanged books and literary information, and from 1350 on were generally seiuncti licet corporibus unum animo (though physically separated, one in spirit) as Petrarch wrote. After 1360 especially, Boccaccio's house became one of the chief centers of early Italian humanism, the retreat wherein Coluccio Salutati, Giovanni Villani, Luigi Marsili, and many other early humanists received inspiration, the scriptorium from which flowed marvelous literary discoveries (from Varro to Martial, from Tacitus to Apuleius) and the new interest in Greek that Boccaccio first, among the literary men of the time, had mastered through his dogged, industrious relationship with Leonzio Pilato (1360 – 62).

These early humanistic attitudes continued to characterize the works of his maturity, which he corrected and recorrected to his death, and established in various editions. ال Genealogia Deorum gentilium (1350 – 75) is a great dictionary of mythology, a monument of prehumanistic culture the Bucolicum carmen (1351 – 66?) is a collection of eclogues that are allegorical or allusive to contemporary political events, on the model of Dante and Petrarch. De montibus, silvis, fontibus (1355 – 74?) is an inventory of classical and contemporary geographical culture De casibus virorum illustrium (1356 – 74?), is designed to show the transience of earthly goods and the ruin in store for those who climb too high, with examples drawn from all epochs. دي موليريبوس كلاريس (1360 – 75?) sketches the lives of the most noted heroines of antiquity and the Middle Ages up to Queen Giovanna of Naples.

Zeal for the Vernacular. Boccaccio's early humanism, both for these works and in his activity in promoting classical culture, seems less concerned with stylistic and rhetorical principles than does Petrarch's. It is less refined and tends to eclecticism but it is always supported by a zealous love for poetry, so much so that he feels himself "wholly intended for poetry from as far back as the maternal womb" (Genealogia, 15:10). Better than Petrarch, he — the first apostle of the Dantean cult — synthesizes the wonderful and uninterrupted tradition of the intellectual life, of poetry and culture, from antiquity to his own days. Though he was a chief discoverer of the treasures of ancient Hellas, his vision was not confined within the boundaries of the classics it encompassed Christian authors, certain medieval writers, and poets who wrote in the vernacular. It is not without significance that the Teseida, the most ambitious of his youthful works, was modeled both on the great Latin epics and on the typically medieval cantari that in the Decameron classical and later sources were drawn upon that in the description of the plague that opens this masterpiece he mixes Lucretian facts, gained at second hand, with a page from Paolo Diacono that his prose rhythms favor Livy more than Cicero, and even more the currently accepted rhetorics and artes dictandi.

It is further significant that, as in his youthful years he had constantly juxtaposed experiments in the vernacular with the required employment of Latin, so precisely during the most characteristically early humanistic years, when he became more directly involved with Greek literature, Boccaccio did not abandon his fond relationship with the muses of the new language and new literature. In witness of this stand the Epistola consolatoria a Pino de' Rossi, (1361 – 62), addressed to a friend exiled for political reasons that harsh invective against women that stands out in the Corbaccio (1366?) the Trattatello in laude di Dante (1358 – 63?) and many vernacular letters to friends. In the same period, too, he undertook to correct and rework the Amorosa visione (which occasioned the Trionfi of Petrarch) and the final version of the De-cameron (the Hamilton autograph). All of Boccaccio's activity, whether as writer or as forceful promoter of humanistic studies, is constantly marked by this notable bilingualism that is not merely verbal but mental and cultural, by this vigorous and vital mixture of ancient and contemporary methods and experiments, by this passion, not rhetorical but human, for poetry, for all poetry.

Precisely because of this profound passion, Boccaccio in those years gathered up and defined in the last two books of the Genealogia Deorum his aesthetic doctrine, a synthesis of the leading poetic ideas of the Middle Ages and of earlier discussions by the men of the generation before that — discussions that heralded the rapidly approaching debates during the chivalric years between 1300 and 1400. Against the doubts and uncertainties of many, Boccaccio shows the complete propriety and high mission of poetry ex sinu Die procedens, of poetry as the anima mundi.

Religious Maturity. Tactfully helped by the serene and profound Christianity of Petrarch, Boccaccio during these years also resolved into a firm religious sensibility the emotional instability of his youth. To consecrate this achievement he received minor orders and in 1360 permission to become a director of souls he dedicated himself enthusiastically to the study of Dante, on whose "sacred poem" he began to lecture at the church of San Stefano di Badia (1373 – 74). Just as he was publicly exalting the genius of Dante, the death of Petrarch (July 19, 1374) left a void in his heart. All his writings from then on only repeat the lament for the loss of his great friend, for his own spiritual loneliness. In these final years Boccaccio repudiated the worldliness of his Decameron and even tried to destroy the work's manuscripts. Despite such attempts, he remained for his contemporaries almost hieratically fixed in the role of last survivor of the "three crowns," the last champion of Italian letters.

فهرس: Opere, إد. v. branca (Milan 1964 – ) Decameron, إد. v. branca (4th ed. Florence 1965) Eng. آر. j. م. rigg, 2v. (London 1947) The Filostrato, آر. n. ه. griffin and a. ب. myrick (Philadelphia 1929) Amorous Fiametta, آر. ب. young, ed. ك. h. josling (London 1929) The Nymph of Fiesole, آر. د. j. donno (New York 1960) The Life of Dante, آر. ص. h. wicksteed (San Francisco 1922) Concerning Famous Women, آر. ز. أ. guarino (New Brunswick, NJ 1963). Three basic but old bibliographies are: a. bacchi della lega, Serie delle edizioni delle opere di Giovanni Boccaccio latine, volgari, tradotte e trasformate (Bologna 1875). ز. traversari, Bibliografia Boccaccesca (Citt à di Castello 1907). v. branca, Storia della critica al "Decameron" con bibliografia boccaccesca.. (Rome 1939). On the MSS: see v. branca, Tradizione delle opere di Giovanni Boccaccio (Rome 1958) ed., Studi sul Boccaccio (Florence 1963 – ). The biographies by g. billanovich, Restauri boccacceschi (Rome 1945) and v. branca, Schemi letterari e schemi autobiografici nell'opera del Boccaccio (Florence 1946) are in strong reaction to the romance built up, on presumed autobiographical confessions, especially by v. crescini, Contributo agli studi di Boccaccio (Turin 1887), a. della torre, La giovinezza di G. Boccaccio (1313 – 1341 ) proposta d'una nuova cronologia (Citt à di Castello 1905), and h. hauvette, Boccace (Paris 1914). ر. ج. chubb, The Life of Giovanni Boccaccio (New York 1930) c. carswell, The Tranquil Hearth: Portrait of Giovanni Boccaccio (New York 1937). أ. ج. lee, The Decameron: Its Sources and Analogues (London 1909). ه. ز. parodi, Lingua e Letteratura, 2 v. (Venice 1957). ش. bosco, Il Decameron: Saggio (Rieti 1929). ب. croce, Poesia popolare e poesia d'arte (Bari 1933). v. branca, Boccaccio medievale (Florence 1956). h. ز. wright, Boccaccio in England: From Chaucer to Tennyson (London 1957). ز. getto, Vita di forme e forme di vita nel Decameron (Turin 1958). أ. د. scaglione, Nature and Love in the Late Middle Ages: Chiefly an Essay in the Cultural Context of the Decameron (Berkeley 1963). ص. witt, In the Footsteps of the Ancients (Leiden 2000). ه. h. wilkins, Studies on Petrarch and Boccaccio (Padua 1978).


الحقائق الرئيسية والمعلومات أمبير

وقت مبكر من الحياة

  • Giovanni Boccaccio was born in Italy in 1313. The exact date and place of his birth is uncertain. However, it is known that he spent his childhood in Florence.
  • His father was a prominent merchant and his mother also belonged to an illustrious family.
  • Boccaccio attended school in Florence and was taken into work at the age of 10. He was sent to Naples in 1327 to study business and law however, his growing interest in literature drew him away from studying these subjects. He eventually gave up on studying and dedicated himself entirely to writing.

Literary Career

  • At a young age, Boccaccio started mingling with the elite of society. He began working with public offices in Florence and was sent on diplomatic missions to places such as Padua, the Romagna, and Avignon.
  • When his father died in 1348, he returned to Florence and became guardian to his younger brother. Boccaccio’s lifelong friendship with Francesco Petrarch began two years later in 1350 as the writers often worked closely with each other.
  • Boccaccio completed the great Decameron in 1353 which narrates one hundred stories of seven women and three men who reside in a country villa for 10 days after escaping the plague in Florence.
  • Decameron has influenced Europe for the longest time and great writers such as Shakespeare and Chaucer are known to have borrowed from this masterpiece. Renowned poets such as George Eliot, Tennyson, Keats, Longfellow, and Swinburne have also written poems revolving around the Decameron.

Literary Works

  • Boccaccio also produced an excellent piece of work on classical mythology from 1350 to 1374 entitled De genealogia deorum gentilium (‘On the Genealogy of the Gods of the Gentiles’) which was written in Latin and focused on classical mythology and culture.
  • From 1354 to 1355, Boccaccio worked on writing The Corbaccio, about the problems of one-sided love. Boccaccio’s admiration for Dante compelled him to write the Biography of Dante (1355-1364).
  • Another well known effort, On the Fates of Famous Men (1355-1374), describes the downfall of influential men. He also composed Concerning Famous Women, a noteworthy volume of biographies of famous women, written from 1360 to 1374.

السنوات اللاحقة

  • Disappointing relationships and deteriorating health made Giovanni depressive and his writing started showing signs of bitterness especially towards women.
  • He attempted to burn and sell his work, letters, manuscripts and library while Petrarch convinced him not to burn his belongings but offered to purchase them from him. After his death, Boccaccio’s literary collections were presented to the monastery of Santo Spirito in Florence.
  • Although never married, Boccaccio was a father to three children. He passed away on December 21, 1375.

Giovanni Boccaccio Worksheets

This is a fantastic bundle which includes everything you need to know about Giovanni Boccaccio across 22 in-depth pages. وهذه هي ready-to-use Giovanni Boccaccio worksheets that are perfect for teaching students about Giovanni Boccaccio who was among the founders of the Renaissance. His greatest work, Decameron, has claimed fame for over 600 years and has cast an influence on other writers like Francesco Petrarch who translated the masterpiece into Latin. Boccaccio was also a humanist and is sometimes regarded as the founder of Humanism.

Complete List Of Included Worksheets

  • Authors Online
  • Great Giovannis
  • ما في الاسم؟
  • Giovanni’s Journey
  • Renaissance Men
  • Words from a Word
  • Judge by the Cover
  • Giovanni Speaks
  • Flourishing Florence
  • 10 Days, 100 Stories

Link/cite this page

إذا أشرت إلى أي محتوى في هذه الصفحة على موقع الويب الخاص بك ، فيرجى استخدام الكود أدناه للإشارة إلى هذه الصفحة باعتبارها المصدر الأصلي.

استخدم مع أي منهج

تم تصميم أوراق العمل هذه خصيصًا للاستخدام مع أي منهج دراسي دولي. يمكنك استخدام أوراق العمل هذه كما هي ، أو تحريرها باستخدام العروض التقديمية من Google لجعلها أكثر تحديدًا لمستويات قدرة الطالب ومعايير المناهج الدراسية.


Visual Data

Google Trends

The chart below shows Google Trends data for Plague (Disease), from January 2004 to April 2021, when the screenshot was taken. Interest is also ranked by country and displayed on world map. & # 9110 & # 93

Google Ngram Viewer

The chart below shows Google Ngram Viewer data for Plague, from 1500 to 2019. ⎗]

Wikipedia Views

The chart below shows pageviews of the English Wikipedia article Plague, on desktop from December 2007, and on mobile-web, desktop-spider, mobile-web-spider and mobile app, from July 2015 to March 2021. ⎘]

آخر

حالات الطاعون البشري للفترة 1994-2003 في البلدان التي أبلغت عن 100 حالة مؤكدة أو مشتبه بها على الأقل. يتم تمثيل معدلات إماتة الحالات في & # 160٪ على اليسار الرأسي. & # 9113 & # 93

تم الإبلاغ عن حالات الطاعون في إفريقيا إلى منظمة الصحة العالمية للفترة 1954-1986. تراكمي. & # 9114 & # 93

تم الإبلاغ عن حالات الطاعون في الأمريكتين إلى منظمة الصحة العالمية للفترة 1954-1986. تراكمي. & # 9114 & # 93

تم الإبلاغ عن حالات الطاعون في آسيا إلى منظمات الصحة العالمية للفترة 1954-1986. تراكمي. & # 9114 & # 93

تم الإبلاغ عن حالات الطاعون إلى منظمة الصحة العالمية حسب القارة. تراكمي. & # 9114 & # 93


شاهد الفيديو: Svatý ničema - Giovanni Boccaccio (سبتمبر 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos