الجديد

تعريف الشكل في الفن

تعريف الشكل في الفن


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

في دراسة الفن ، الشكل عبارة عن مسافة مغلقة ، وهي شكل ثنائي الأبعاد مُحدَّد له طول وعرض. تعد الأشكال أحد العناصر الفنية السبعة ، وهي لبنات البناء التي يستخدمها الفنانون لإنشاء صور على قماش وفي عقولنا. يتم تعريف حدود الشكل بعناصر فنية أخرى مثل الخطوط والقيم والألوان والقوام. وبإضافة القيمة ، يمكنك تحويل شكل إلى وهم ابن عمه ثلاثي الأبعاد. كفنان أو أي شخص يقدر الفن ، من المهم أن نفهم تمامًا كيف يتم استخدام الأشكال.

ما الذي يجعله شكلًا؟

الأشكال موجودة في كل مكان وكل الكائنات لها شكل. عند الطلاء أو الرسم ، تقوم بإنشاء شكل بعدين: الطول والعرض. يمكنك إضافة قيمة لمنحك الإبرازات والظلال ، مما يجعلها تبدو ثلاثية الأبعاد.

ومع ذلك ، لن يصبح الشكل ثلاثي الأبعاد حقًا حتى يجتمع الشكل والشكل ، كما في النحت. ذلك لأنه يتم تعريف النموذج من خلال تضمين البعد الثالث ، العمق ، إلى البعدين المسطحين. الفن التجريدي هو المثال الأكثر وضوحا لاستخدام الشكل ، ولكن عنصر الشكل ، العضوي والهندسي على حد سواء ، هو عنصر أساسي في العمل الفني إن لم يكن معظمه.

ما الذي يخلق الشكل؟

في أبسط صوره ، يتم إنشاء شكل عندما يكون الخط محاطًا: يُشكل الخط الحد ، والشكل هو الشكل المحدد بواسطة تلك الحدود. الخط والشكل عنصران في الفن يتم استخدامهما دائمًا تقريبًا معًا. يتم استخدام ثلاثة خطوط لإنشاء مثلث بينما أربعة خطوط يمكنها إنشاء مربع.

يمكن أيضًا تعريف الأشكال بواسطة الفنان باستخدام القيمة أو اللون أو الملمس للتمييز بينها. قد تتضمن الأشكال خطًا لتحقيق ذلك ، أو قد لا تتضمن: على سبيل المثال ، يتم تعريف الأشكال التي تم إنشاؤها باستخدام الفن التصويري بواسطة حواف المواد المتناقضة.

الأشكال الهندسية

الأشكال الهندسية هي تلك التي يتم تعريفها في الرياضيات ولها أسماء شائعة. لديهم حواف أو حدود واضحة ، وغالبًا ما يستخدم الفنانون أدوات مثل المنقلة والبوصلة لإنشاءها ، لجعلها دقيقة رياضياً. تشمل الأشكال في هذه الفئة الدوائر والمربعات والمستطيلات والمثلثات والمضلعات وما إلى ذلك.

عادة ما تكون اللوحات مستطيلة الشكل ، وتعرف ضمنيًا الحواف والحدود الصافية للوحة أو الصورة. فنانين مثل Reva Urban يخرجون عن عمد من القالب المستطيل باستخدام لوحات غير مستطيلة أو عن طريق إضافة القطع التي تبرز من الإطارات أو عن طريق إضافة الانتفاخات ثلاثية الأبعاد والانخفاضات والنتوءات. بهذه الطريقة ، ينتقل Urban إلى ما بعد ثنائي الحبس المستطيل ولكنه لا يزال يشير إلى الأشكال.

أسس الفن التجريدي الهندسي مثل Piet Mondrian's Composition II باللون الأحمر والأزرق والأصفر (1930) وتأسيس Theo van Doesburg's XI (1918) حركة De Stijl في هولندا. تعد أعمال Apple Sarah Morris's Apple الأمريكية (2001) وأعمال الفنانة Maya Hayuk من أحدث الأمثلة على اللوحات بما في ذلك الأشكال الهندسية.

الأشكال العضوية

في حين أن الأشكال الهندسية محددة جيدًا ، إلا أن الأشكال الأحيائية أو العضوية هي عكس ذلك تمامًا. ارسم خطًا منحنيًا وشبه دائري وقم بتوصيله من حيث بدأت ولديك شكل عضوي يشبه الأميبا ، أو شكل حر.

الأشكال العضوية هي إبداعات فردية للفنانين: ليس لديهم أسماء ، ولا زوايا محددة ، ولا معايير ، ولا أدوات تدعم إنشاءهم. يمكن العثور عليها غالبًا في الطبيعة ، حيث يمكن أن تكون الأشكال العضوية غير متبلورة مثل السحابة أو دقيقة مثل الورقة.

غالبًا ما يتم استخدام الأشكال العضوية من قبل المصورين ، مثل إدوارد ويستون في صورته المثيرة بشكل ملحوظ Pepper No. 30 (1930) ؛ والفنانين مثل جورجيا أوكيفي في جمجمة البقرة لها: الأحمر والأبيض والأزرق (1931). ومن بين الفنانين المجردين العضويين فاسيلي كاندينسكي وجان آرب وجوان ميرو.

الفضاء الإيجابي والسلبي

يمكن أن يعمل الشكل أيضًا مع مساحة العنصر لإنشاء مسافات موجبة وسالبة. الفضاء هو عنصر آخر من العناصر السبعة ، وفي بعض الفن التجريدي ، يحدد الأشكال. على سبيل المثال ، إذا قمت برسم فنجان قهوة أسود صلب على ورق أبيض ، فإن اللون الأسود هو مساحتك الإيجابية. تساعد المساحة السلبية البيضاء المحيطة به وبين المقبض والكوب في تحديد الشكل الأساسي لتلك الكأس.

تم استخدام المساحات السالبة والإيجابية بخيال كبير بواسطة M.C. Escher ، في أمثلة مثل Sky and Water 1 (1938) ، تتطور فيها الصور المظلمة للأوز الطائر من خلال خطوات أفتح تدريجية ثم أغمق إلى أسماك السباحة المظلمة. يستخدم الفنان والرسام الماليزي Tang Yau Hoong مساحة سلبية لإبداء تعليقات سياسية على مناظر المدينة ، ويستخدم فنانون الوشم الحديثون والقديم مساحات إيجابية وسلبية تجمع بين الحبر واللحم غير الموشوم.

رؤية الشكل داخل الكائنات

في المراحل الأولى من الرسم ، غالباً ما يقسم الفنانون مواضيعهم إلى أشكال هندسية. يهدف هذا إلى منحهم أساسًا لإنشاء كائن أكبر بمزيد من التفاصيل وبنسبة مناسبة.

على سبيل المثال ، عند رسم صورة من الذئب ، قد يبدأ فنان بأشكال هندسية أساسية لتحديد آذان الحيوان ، وخطابه ، وعينيه ، ورأسه. هذا يشكل الهيكل الأساسي الذي سيخلق منه العمل الفني النهائي. استخدم ليوناردو دا فينشي فيتروفيان مان (1490) أشكالًا هندسية من الدوائر والمربعات لتحديد تشريح الذكر البشري والتعليق عليه.

التكعيبية والأشكال

كمراقب حاد ، يمكنك تقسيم أي كائن إلى شكله الأساسي: يتكون كل شيء من سلسلة من الأشكال الأساسية. يعد استكشاف عمل الرسامين التكعيبيين طريقة رائعة لمعرفة كيف يلعب الفنانون هذا المفهوم الأساسي في الفن.

تستخدم اللوحات التكعيبية مثل لوحة بابلو بيكاسو Les Desmoiselles d'Avignon (1907) ومارسيل دوشامب Nude Descending A Staircase No. 3 (1912) الأشكال الهندسية كمرجع لعوب ومطارد للأشكال العضوية للجسم البشري.

المصادر ومزيد من القراءة

  • Beck، Paula D. "تفاعلات طلاب الصف الرابع الأساسي مع العناصر السبعة للفن: دراسة حالة استكشافية باستخدام منهجية كيو". جامعة لونغ آيلاند ، 2014. طباعة.
  • ديفيدسون ، إبراهيم أ. "التكعيبية والحداثة الأمريكية المبكرة". مجلة الفن 26.2 (1966): 122-65. طباعة.
  • كيلهير ، زاك. "اجتياز الطباشير الملون: القيادة والإنتاج الفني ومجتمعات الممارسة." المجلة الدولية لسياسة التعليم والقيادة 5.10 (2010). طباعة.
  • Pasko ، Galina ، وآخرون. "الصعود في أبعاد الفضاء: الصياغة الرقمية لفن الرسم M.C. Escher." ليوناردو 44.5 (2011): 411-16. طباعة.
  • الحرير ، جيرالد. "داخل وخارج الشكل: فن ريفا أوربان." مجلة الفن للمرأة 34.2 (2013): 21-28. طباعة.
  • Stiny ، جورج ، وجيمس جيبس. "قواعد النحو والمواصفات العامة للرسم والنحت". أفضل أوراق الكمبيوتر لعام 1971. إد. بتروسيلي فيلادلفيا: أورباخ ، 1971. 125-35. طباعة.


شاهد الفيديو: السيد منير طروني و الشكل في الفن التشكيلي. (ديسمبر 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos